2011年7月25日星期一

Futura ~ "Nose Job"



 Futura是名副其實的軍事狂,他的創意這次與 Firestone Gallery展場擦出火花,在此介紹最讓人震撼的大型立體作品 – 戰鬥機幾何迷彩塗鴉,驚奇的素材讓街頭傭兵與真實戰爭遺蹟有了深度的意識交流,大師手做質感也是賣點之一,一起欣賞這街頭藝術的殿堂之作。














*NEW* Beavis and Butthead 2011 !!


90年代由MTV所推出的卡通  Beavis and Butthead ,是由Mike Judge所製作編導,以色情、暴力、垃圾話等白目舉動,鎖定青少年以及成人的族群,在當時曾造成不小迴響,並也成躍上大螢幕拍成電影,而如此精典的癟四與大頭蛋即將在2011年捲土重來,相信一定會讓許多先前的粉絲相當興奮,在此也公佈了全新一季的預告影片。

2011年7月23日星期六

Medusa 視覺藝術 !!




還記得先前曾為大家介紹,來自英國倫敦設計師 Joseph Egan,利用視覺錯視的原理,設計出一系列錯視"Anamorphic" 文字裝置藝術作品,而又有人利用此技術,打造了更為驚嘆的希臘神話,蛇蠍女Medusa 美杜莎頭像的視覺藝術 “Medusa Anamorphic” ,由藝術家Ninja1 以及Mach505 製作而成。











2011年7月19日星期二

movie OF this wEEk,今期放映!! ~ camera buff (電影狂) !!






他將視線探入鏡頭的另一端
偏執的
陷進現實外的另一窺探方式,來
自拔不可

笨拙的將影像捕捉起
沒有倦意的
看著膠卷,順向進轉
直至光影噬入黑暗

那,秒鐘內反複映出的虛實
進而是
一種無以名狀的自我狂熱
亦或是源自本性根源的關懷之眼

漸然,美感持有了他的想像
藝術之心盤據於靈魂深柢
突如靈感的乍現
也仿若預言著失去

在他的鏡頭前,在他的生活前
孩子和她離去
帶走他的心竅出走鏡頭框外

眼前的鏡圈
對著自己的疲倦面頰
輕聲口語過往回憶的一段
這時
我們所能想像的攝影
不過是
攝取自我諒解的一道陰影

TEXT BY 小皮蛋 !!

music OF this Week,今期播放!! ~ mOgwai !!




從90年代的出道鉅作《Young Team》,跟隨至前年的《The Hawk In Howling》,

Mogwai,這組幾乎憑一團之力「發明了」爆炸式後搖滾曲風的蘇格蘭巨團,在我輩樂迷心中,地位早就不可撼動。他們的音樂之所以讓人中毒,沉迷在巨型的音場裡,在於樂團總能善用反差手法在頻譜兩極碰撞出奇異的美感:野蠻與靜謐、殘暴與輕巧都能和諧共處。一整片狂風暴雨的吉他音牆背面,會聽見緩緩流淌的絕美旋律;一大塊層層堆積的曲式底層,可觸及徐徐滴落的優雅樂句。
然前兩張專輯《Mr Beast》與《The Hawk In Howling》卻稍嫌僵硬,我曾以為原因出在當「這樣的手法」(遊走於極大聲與極小聲、極激烈與極溫柔)變得可以預期,耳朵的疲乏是不可避免的症候群。不過第七張大碟《Hardcore Will Never Die, But You Will》讓人無法自拔聽了又聽,我才理解由於前兩張專輯較缺乏情感的支撐,再華美的技術有時不免流於匠氣。
而情感正是貫穿新作的重要軸線。也許找回《Young Team》的製作人Paul Savage再次激發出Mogwai的想像力,從開場的〈White Noise〉至尾聲的〈You're Lionel Richie〉,樂團帶我們重訪生涯每個經典片段:讓人噴飯的戲謔歌名、超長的結尾曲,融化耳膜的動人聲波、如建築奇觀就要傾頹的白色噪音粒子。
藉由莊嚴的〈Death Rays〉、鍵盤與滑弦吉他在〈Letters To The Metro〉的殺手組合及〈How To Be A Werewolf〉豪邁的吉他獨奏和推進鼓擊,富含柔情因子的Mogwai回來了。或許這張專輯,該稱作《Post-Rock Will Never Die, But We Will》。

TEXT BY 小皮蛋@rooftop Garden

Batman Car !!


網站Casey Racing 的Casey Putsch自行改裝了一架真正由渦輪引擎推進的蝙蝠車,以軍事規格的渦輪引擎為主要動力、透過半自動變速箱驅動後輪前進,燃料以煤油、柴油、噴射機燃料為主,把漫畫中的蝙蝠車化為現實。但由於渦輪引擎的噪音實在太大、以及會產生高熱傷害地面及路人,所以此款車還是放在賽車場內就好了!!

2011年7月18日星期一

VANS CALIFORNIA Gibson OX


Vans別注支線VANS California,推出全新VANS CALIFORNIA Gibson OX 亮皮鞋款。翻玩大家熟知的英國品牌 Dr Martens 鞋款,不管是黃色的車縫線,或是後方的長型鞋環以及黑黃配色,都與馬汀大夫如出一轍 !!




2011年7月15日星期五

watch OUT !!


PHOTO

BY

GERD LUDWIG 

Jeremy Scott X adidas Originals by Originals !!



Jeremy Scottadidas Originals by Originals的聯名企劃,Fall/Winter 2011 即將推出以上此款adidas Originals by Originals Jeremy Scott JS Bones 鞋款,以可愛的骷髏頭搭配豹紋設計等構成本球鞋之特色,異種素材以及富有玩心的設計,靈感就是來自電影The Flinstones般的風格 !!

2011年7月14日星期四

Joseph Egan !!





英國倫敦設計師 Joseph Egan ,利用視覺錯視的原理,欺騙了大家的眼睛,他與藝術設計學,共同利用學校的室內空間,打造一系列的變型設計文字,乍看之下是破碎凌亂的字體片斷,但將視覺拉遠至一定空間,就可以看到要表現之文字圖案,將 "Anamorphic" 這種變型文字技巧發揮到最高峰,同時在影片之中就可以一目了然,恍然大悟。






















2011年7月12日星期二

movie OF this wEEk,今期放映!! ~ Paranoid Park !!





先前對於導演Gus Van Sant的了解也只止於”Elephant””Last Days”這兩部片之間。緩慢的調性節奏,反英雄,反高潮,在影片開始的數十分鐘後就緩慢的被影像與音樂的配置所震懾,是種純粹沒有雜質的強烈印象與畫面不斷衝擊視覺。那看似平靜表面卻暗藏激盪情緒的淺在因子,或許是我喜歡上Gus Van Sant編導的原因之一,然而這也進一步促使我去電影院欣賞Paranoid Park
Paranoid Park (迷幻公園),一座年輕人所建構的滑板競技場,次文化族群的聚集場所,主角Alex認為自己的滑板技術尚未純熟(還不夠資格)進入Paranoid Park,但卻在一次朋友的鼓動下,踏入這塊深藏未知險要的區域,我們會發現整部片並不是想要表達Paranoid Park本身,而是青少年對這世界的感知,Alex如何面對不經意被他殺害的警衛,是替自己辯駁,還是替自己的罪惡感懊悔,他腦中的各種聲音不斷交雜、混亂、逃避、甚至遺忘。
Alex與家長、女友、老師,對談時,鏡頭不時霧化他們的身影或置放在畫面邊緣,如果快滿二十歲的我還算被歸類在年輕人的話,那種任何話都聽不見去的感覺就像是將他們都霧化般,我只聽的到自己的心跳,自己的聲音,對任何事感到厭煩不已、不感興趣,那拍攝手法徹底表現出這樣的意念。片頭至片尾運用重複的畫面來提點Alex的回憶,時間點不斷錯置卻不至於讓人迷失其中,不時運用電子、民謠、搖滾、嘻哈等樂風合時宜的融入影片,也看得出Gus Van Sant的精心巧思
如果要用一種樂風來形容Paranoid Park,我想也只有Slowcore(緩漂),悲傷靜悄的沉入沉出,跟隨滑板少年滑行的速度、正常、緩慢、停格,一直到Elliott Smith的Angeles撥放在耳際,我們的緩漂終於到達終點,轉變為心碎,看著Alex將一張張自己紀錄下的事物,不斷被擲入火堆,他終究是明白那女孩說的,用書寫的方式宣洩會讓自己好過一點,但他卻不願向任何人提及,就如同每一個曾經困惑及迷恍的年輕人,他們還在尋找另一個世界,途中,有些人放棄了,有些人還在追尋。

TEXT BY 小皮蛋@rooftop Gadren

2011年7月11日星期一

Chrome Hearts X Rolling Stones !!


美國銀器品牌Chrome Hearts,一系列全新作品找來經典樂隊Rolling Stones樂隊進行合作,以品牌高規格銀飾、配件、皮件、服飾等,打造Chrome Hearts x Rolling Stones 聯名作品,並以Rolling Stones 著名的吐舌圖騰為靈感發想 !!










2011年7月8日星期五

Dr. Martens 2012 S/S !!


Dr. Martens 針對2012年春/夏系列所推出的全新力作。除了保有原本經典的款式以外,另外最具搶眼的就為圖片中的花樣款式。非常具有春夏的朝氣美感。有興趣的朋友們可以多加留意。新系列完整照片,請參閱這裡

2011年7月6日星期三

Brooke Shaden !!




Brooke Shaden在1987年出生於賓州蘭開斯特,她在阿米希鄉村過著簡樸的生活直到進入大學。2008年大學畢業後,因為攝影以及英國文學的學歷背景開始了攝影生涯,現在她居住在洛杉磯,陪伴她的是她的老公以及三隻貓。她用一種全新的方式來訴說圖像,並戲劇性的改寫了21世紀攝影的男女平權主義。她利用方形構圖以及大量的材質創造出如繪畫般的照片,重新定意攝影的美學極限。尤其是她的自拍攝影,並不是自傳性質的自我記錄,相反的,她試圖將自記置身於一個她所期待的世界,但願我們都能在這樣的世界生活。在那裡,秘密浮現在外、不可能變成可能。她用攝影來寫詩、寫詞,她的攝影作品不斷的創造生存的意義的問題讓人省思。